原创星空艺术节身身不息
新型冠状病毒使全球陷入困顿，年是人类承接巨大变化的一年，也是全球文明模式历经严峻考验的一年。“大封锁”与“例外状态”成为常态，东西治理模式分歧加剧，社会发展结构性不平衡凸显，许多机构与个体面临更大的生存压力，生态异变频繁，自然灾难多发，这些，共同成为的底色。
于疫情时代的不安中，星空艺术节——中国首个以包容性艺术（InclusiveArts）为发展方向的非营利艺术节，选择回到包容性艺术的原点——包容。包容是人类与文明发展的运化力，也是人性中同理与善意的可贵能力。在超出大部分人认知经验的这艰难的一年，如何守住自己，如何对待弱势、边缘与特需群体，如何保持包容与联合的能力，是每个人心和每一次行动的抉择，而同时，这些抉择是我们是否可以共同穿越艰难的信念与保障。
包容性艺术在过去的十多年时间里，尝试以艺术作为行动方法，连接不同群体，鼓励残障人士、老年人以及边缘群体的发声与创作，鼓励社会公众与特需群体的共同协作与互相支持。年，身身不息联合77文创、BritishCouncil、WABC共同以“disability-ledarts”（残障人士为表达主体的艺术）为主题，发起首届星空艺术节，与中国观众共同探讨包容性艺术的理念力与艺术创作。年，在如此特殊的一年，星空艺术节与公益机构深度联结，以“包容”为主题，在全世界范围发掘优秀的包容性艺术作品，寻找艺术创新，创造艺术对话，交流包容性艺术的实践经验，同时，探索包容性艺术在中国本土的发展空间，以及与当地社群互动互助的模式。
第二届星空艺术节由厦门残疾人福利基金会主办，由北京身身不息文化交流中心承办，由北京益行者公益基金会、杭州自在空间、九天微星、千米迢迢协办，同时联合了法国驻华大使馆文化教育合作处、BritishCouncil、歌德学院，以及线上合作平台腾讯艺术与Bilibili参与，这些各方的支持与能量将共同呈现这个小小的艺术节以及艺术节所包含的大大的愿景——“艺术无国界，包容不隔离”。
我们相信，艺术是不同时代意识的最佳体现，艺术为每个人创造了公共精神、沟通入口与互相理解的感性场所，在艺术的内在核心里，每一个生命回到了真正的平等；我们也相信，包容是人类得以延绵得以完整的推动力，我们需要通过不断对包容的唤起，改变惯性的二元对立的、歧视的认知框架。唯有包容，我们才可能共同抵达一个彼此能看见彼此、彼此可观照彼此的整体性的世界。
“艺术无国界包容不隔离”第二届星空艺术节宣传片
星空线上展映
OnlineScreening
年第二届星空艺术节特别设置了星空线上展映版块，我们邀请了来自中国、英国、法国、德国四部包容性艺术的优秀作品，涉及残障人士、边缘群体、打工女性等议题。以剧场创作、即兴舞蹈、舞蹈电影等多种方式，呈现了这些群体内在的声音，在作品中触及“不可说之苦难”。同时，每部作品还设有主创创作分享。
※为方便听障人士观看，展映作品均添加场景音乐描述
BritishCouncil推荐作品
UK
虚幻ArtificialThings之物
弥合鸿沟舞团(StopgapDanceCompany)
作品
※年DancescreenAward（舞蹈银幕奖）15分钟以上银幕编舞奖得主
※舞动、接触、呼吸，残障舞者与非残障舞者一起不断探索身体边界及其可能
※以身体之力刻画丰富的内心世界，以无声交流的暖填补空间的空
※本作品将有由本届艺术节“包容倡议大使”卢靖姗录制配音的声画描述版上线。剧目介绍
一个空荡荡的办公空间变成一个令人感到兴奋甚至危险的超现实舞蹈表演空间。一位穿着三件套西装患有唐氏综合征的男子，在跟随音乐进行有韵律的、voguing式的舞动。另一位无腿男子加入。一对情侣共舞，散发出爱情与力量的气息。一位坐在轮椅上的女子优雅地来回穿过舞台。音乐是多变的，从戏剧性的古典乐到振奋的节奏。NinaSimone的爵士歌声以及Family乐队的流行曲调连同这个多元团队给观众带来感官冲击。舞蹈风格不停变换、不断带来惊喜并传递能量。舞者们互相寻找对方，帮助对方，也拒绝对方。表演者们通过无声的方式创造出了一个容纳人际之间脆弱互动的平行世界。
相关评论
影片的结尾流露出了导演费因斯的乐观主义：它通过幽默的方式揭露了一种深刻的人性，这是她作品的典型特点。
——《虚幻之物》获奖颁奖辞
舞团介绍弥合鸿沟舞团为国内外巡回演出创作令人振奋的舞蹈作品，聘请残障和非残障艺术家寻找创新的合作方式。舞团重视开拓精神，并致力于通过舞蹈融合残障和非残障人士。差异是其创作手段和路径。
舞团的作品是在露西·班尼特的带领下，由舞团舞者和合作者共同设计的。舞团作品试图提供一个进入平行世界的窗口，在那里，人类的共生、力量与脆弱都通过诗意的手法展现出来。
作为一家由编舞者领导的表演机构，弥合鸿沟舞团是包容性编舞的专家，在培养残障和非残障艺术家制作包容性作品方面拥有丰富的经验。作为一个慈善组织，该舞团通过表演，专业培训，社区宣传和出版物来公开分享技能和知识。舞团致力于为尽可能广泛的受众创作作品，希望由此转变人们对差异的看法，并激发每个人发挥其潜力。
弥合鸿沟舞团是一家英国表演机构，舞团获得英格兰艺术委员会的官方认证，同时也是法纳姆文化中心的常驻机构。
??StopgapDanceCompany演职人员名单
舞者：艾米·巴特勒、劳拉·琼斯、克里斯多夫·帕维亚、大卫·维尔德里奇
戴维·图尔
导演、剪辑：索菲·费因斯
编舞：露西·班尼特
联合制作方：长星公司
布鲁克·克劳利
马丁·罗森鲍姆
弥合鸿沟舞团
艺术总监：露西·班尼特
行政制作人：修·希巴塔
制作人：卡勒姆·格雷厄姆
副制作人：卢·罗杰斯
服装设计：安娜·琼斯（趣空间）
编曲：安迪·希吉斯吉姆·平金
补充音效录制：纳登·波恩伊恩·麦克弗森
声音描述：逻辑法则公司
现场工作人员：
丽莉·诺顿
西蒙·克里普斯
摄像：雷姆科·施诺尔
摄像助理：克里斯·海登
灯光：里斯·赫恩肖
装卸师：阿什莱亚·唐内斯
制作助理：汤姆·格雷厄姆
场地：卢克·道布森荒野探险场
影像处理：伦敦电影实验室
调色师：亚力克斯·苏里
配音调节师：里迟·辛普森
委托单位：UK空间，BBC，英格兰艺术委员会
第二届星空艺术节·声画描述版
文本：刘赫
配音导演：王晓燕
配音：卢靖姗
身身不息文化交流中心特邀作品
CHN
生育_________纪事
北京木兰花开社工服务中心、
中央戏剧学院文学系戏剧策划与应用专业
联合创作
※非虚构社区剧场作品
※基层女工们的生育口述史，自身生命故事的真情演绎
※以女性生育隐痛，映照性别、家庭、城乡之间的社会区隔；以朴素剧场表达打破“不可说之苦难”，以社区集体创作弥合舞台与生活之界限
剧目介绍引产、生产、养育、意外……
女性的沉默和隐忍，
往往让她们的疼痛被忽视。
而一群来自五湖四海，
聚集在北京六环外的女工们，
走上舞台，集体创作，
诉说生育的故事。
女工生活的酸甜苦辣——
疼痛、艰辛、无奈
坚强、新生、乐观
都化入她们的表演，
融入她们的歌声……
这是一部非虚构社区剧场作品，由北京木兰花开社工服务中心与中央戏剧学院戏剧文学系戏剧策划与应用专业联合创作、演出。
在项目前期，北京木兰社区文化中心对29名有生育经历的女性进行访谈，受访者大多为随丈夫进京务工的无固定职业女性和家庭妇女。之后，项目组在社区招募演员，举办戏剧工作坊。以访谈成果作为剧本创作素材，演员们在中央戏剧学院戏剧策划与应用专业学生协助下进行了演出。
《生育纪事》是一出以应用戏剧方法进行编创的舞台剧作品。演出讲述了一位基层打工女性小玉的生育故事。通过她两次生产、三次引产的经历，呈现了她生活的艰辛和为家庭做出的奉献和牺牲。
该剧故事情节和演员台词全部来自社区访谈所获得的素材。绝大多数演员是来自社区的非专业演员。
相关评论
这不是“戏剧化”的生命，却远比一般的“戏剧化”厚实和丰富。
尚晓岚（已故著名青年作家、剧评人）
这已不是一般意义上的戏剧演出了，但也正因此而更加体现了戏剧形式的价值。戏剧不仅呈现某种经验，更要使这种经验被转化为共有。
孙柏（中国人民大学文学院副教授）
它在形式上原生、直白、犀利，直面性别、阶层、社会等重大问题；业余演员们在表演过程中无意间的停顿，仿佛一片片留白，让观者共情、遐想。
卫纯（《读书》杂志编辑）
演出机构介绍北京木兰花开社区活动中心成立于年1月15日，是一个以