年威尼斯双年展美国馆
“独立自主就是不服从他人的权威、欲望或目光，而是成为自己历史的作者。”这一信念造就了艺术家西蒙尼·莱伊为年威尼斯双年展美国馆创作的新作品。莱伊是第一位被授予这个享有盛誉的委员会的黑人女性。展览由高耸的青铜作品和陶瓷作品组成，继续了关于自主、历史抹杀和黑人女性主体性的问题。作者探索了黑人女性的内在性，以及她反复描述的意义，即为主要受众的黑人女性在世界各地穿行。
西蒙尼·莱伊（SIMONELEIGH）
1
美国馆第一位
黑人女艺术家
随着年威尼斯艺术双年展的开幕，参观者受邀在美国馆探索艺术家西蒙尼·莱伊（SimoneLeigh）的作品。该艺术家是首位代表美国参加威尼斯双年展的黑人女性艺术家西蒙尼·莱伊，是本届双年展金狮奖最佳艺术家的获得者，她的作品《砖屋》(BrickHouse)设置在了*械库展厅的入口，这座名为《砖屋》的高耸青铜雕塑描绘了一位非洲裔美国女性，她子弹形的躯干与泥草圆顶房屋相呼应，这些房屋是喀麦隆穆斯古姆社区的传统住宅。高线艺术总监兼首席策展人塞西利亚·阿莱马尼(CeciliaAlemani)表示：“在公共领域，你很少看到一个黑人被纪念为英雄，或者只是被提升到一个基座上。”
虽然艺术家的大量作品是雕塑、视频和表演，但展馆主要突出西蒙娜·利的大型雕塑作品。在这里，乡土建筑与女性身体相遇，创造了与非洲艺术传统相关的材料和工艺的对话。西蒙尼·莱伊认为：“这将是一个很好的机会，在那种环境中展示一些关于黑人美女的东西。这是一场我们从未真正听说过的黑人女性庆典。这就是它引起共鸣的地方，不一定是男性的凝视，而是那种美与强大和力量有关，而不是脆弱、扎实。”
2
杰斐逊式建筑变成了非洲宫殿
作为威尼斯艺术双年展美国馆的一部分，西蒙娜·利对杰斐逊式建筑进行了彻底改造。曾经的新帕拉第奥式建筑现在呈现出非洲风格。一个茅草屋顶和木柱遮住了这座庄严的建筑，体现了“非洲宫殿”这一概念。这一概念让观众想起了年在巴黎举行的科洛尼亚博览会，该博览会展示了法国的统治地位，并对非洲文化的物品、图像和材料进行了提炼和外化。
《卫星》（年），这是西非巴加人使用的女性半身像
3
威尼斯双年展上的陶瓷
西蒙尼·莱伊住在布鲁克林的贝德福德·斯图伊文森特（BedfordStuyvesant），她在威尼斯艺术双年展的展馆里摆放着来自黑人的非洲艺术品和物品的雕塑。凭借这一系列新的青铜器和陶瓷，提出新的混合体来填补历史记录中的空白。
该展览由波士顿当代艺术学院委托，该学院目前正在策划对艺术家作品的调查，让那些无法前往威尼斯的人有机会在年3月看到这个展馆的另一个版本。
《橱柜》（），拉菲草、钢和釉面陶器
《马提尼克岛》（）
参考了拿破仑·波拿巴第一任妻子的雕像
《大壶》()，参考了南卡罗来纳州的《脸罐》，混合了大贝壳形状
《狮身人面像》（年），粗陶器（正面）
《匿名》
—END—
艺术家：西蒙尼·莱伊策展人：伊娃·雷斯皮尼
作者：凯特巴兰迪译：宋程
来源：designboom.